Depuis sa formation en 2003, All Time Low est devenu l'un des groupes pop punk les plus réussis de tous les temps. Leur nouvel album, Wake Up, Sunshine, est un retour en forme pour le groupe, avec des crochets accrocheurs et des refrains chantants à gogo. Le premier single de l'album, 'Some Kind of Disaster', est une ode au mosh pit dans votre chambre - quelque chose auquel nous pouvons tous nous identifier pendant ces périodes de quarantaine.
Joe De Andrea
Avec l'aimable autorisation de Jimmy Fontaine
L'industrie de la musique (et le monde en général) est peut-être en attente en raison de la pandémie de COVID-19, mais la musique ne s'arrête pas pour All Time Low.
Au fil des ans, le quatuor pop-rock a fait passer son son à travers le gant, pour finalement s'installer sur un mélange de rock pop qui monte en flèche et de paroles intelligentes et jeunes. Leur huitième long métrage, Réveillez-vous, soleil , sorti le 7 avril via Fueled By Ramen, est un magnum opus. Le premier single Some Kind of Disaster a mis les roues en mouvement avec un son rock anthémique propulsé par des guitares massives, tandis que l'accrocheur Dormir dans a montré à quelle vitesse le groupe a pu revisiter ses racines pop-punk d'antan.
Le chanteur principal Alex Gaskarth a parlé à MaiD Célébrités de l'auto-isolement, de la nouvelle musique et pourquoi il était important pour All Time Low de s'en tenir à leur date de sortie.
Tout d'abord, comment vas-tu ces dernières semaines ?
Panique à la séance photo disco 2015
Malgré tout, nous nous accrochons et faisons profil bas. Les esprits sont élevés. Nous essayons de rester à l'écart des gens et d'être prévenants envers les autres. Ma femme et moi nous sommes occupés. Ironiquement, n'avoir rien à faire est un cadeau de bienvenue car il y a tellement de choses à faire ici tout le temps.
Mais je suis triste pour tout le monde et je suis triste pour les gens qui sont plus durement touchés par cela. C'est plus facile de savoir que nous sommes tous dans le même bateau
Avec autant d'artistes qui retardent leur sortie, qu'est-ce qui vous a donné envie de suivre le street date du LP ?
C'est vraiment frustrant de ne pas pouvoir sortir et jouer des spectacles pour les gens. C'est pourquoi nous faisons de la musique. Mais je ne vais pas rester assis ici et dire, Malheur à moi, COVID-19 a gâché ma sortie de disque... Ce n'est pas comme ça que nous allons aborder ça
La plus grande réalisation que nous ayons eue était que ce disque devait encore sortir. Vous avez vu d'autres artistes retarder leurs horaires - et plus de pouvoir pour eux - mais plus nous y pensions, plus nous pensions que la musique allait être une sortie agréable et bienvenue pour les gens, en particulier nos fans. Il ne s'agit pas de vendre des disques, il s'agit de fournir de la nouvelle musique à nos fans pour, espérons-le, les aider à se sentir mieux à une époque où il y a beaucoup d'incertitude.
Vous êtes-vous retrouvé à écrire plus de musique maintenant que vous êtes beaucoup plus à la maison ?
Pour être honnête, je ne me suis pas focalisé dessus. Une fois que nous avons terminé un album, c'est comme si... je ne veux pas dire qu'un poids s'est levé... mais c'est comme, Ah, oui, j'en ai fini avec le processus créatif pour l'instant, donc je m'en éloigne en quelque sorte après que. Avec tout ce qui se passe, j'ai en fait été inspiré pour me recroqueviller et refaire quelque chose. La démangeaison est de retour plus tôt que prévu.
Qu'est-ce qui différait lors de ces sessions d'album qui ont abouti à 15 chansons ?
Nous avons eu du mal à le réduire. Nous en avons eu plus de 15 que nous avons adoré, mais plus de 15 c'est excessif. Cela ressemblait à la représentation la plus forte du corps de travail que nous essayions de faire. Vous voyez de plus en plus d'artistes sortir des disques plus longs parce que les gens consomment si vite. C'est cool de sortir quelque chose qui a du poids.
D'une part, un album plus long augmente le nombre de diffusions en continu, mais un album plus court permet aux gens de le parcourir rapidement.
Je n'ai jamais regardé cela analytiquement. Je l'aborde toujours comme ce qui semble être le meilleur album. Je suis peut-être un peu de la vieille école. J'aime écouter un disque d'un bout à l'autre, c'est toujours une expérience pour moi.
C'est ainsi que celui-ci a fini par être ce qu'il est. Nous nous sommes enfermés pendant l'été à Palm Desert et une grande partie a été terminée avec nous tous sous un même toit. Cela a donné une très bonne énergie à tout l'album.
L'année dernière, vous avez sorti deux EP de Simple Creatures, votre projet parallèle avec Mark Hoppus de Blink-182. Une partie de cette expérience s'est-elle glissée dans ce disque?
Ce qui était bien d'avoir pu explorer Simple Creatures, c'est que cela m'a permis de plonger dans des idées étranges qui n'auraient probablement pas fonctionné avec All Time Low. À cet égard, je suis revenu à All Time Low avec une perspective vraiment nouvelle et un esprit clair sur ce que je voulais faire avec le groupe.
L'album a une telle sensation de bien-être et d'été. C'est un peu doux-amer que cela ne puisse pas être vécu de cette façon en ce moment.
C'était définitivement destiné à être un genre de record de conduite avec les fenêtres baissées. Maintenant, je pense que c'est plus comme un genre de disque de démarrage d'un mosh-pit-in-your-door-room. [Des rires]
Quoi qu'il en soit, j'espère juste que cela apportera du bonheur aux gens en ces temps sauvages. C'est un moment étrange pour publier tout ce avec quoi je lutte, pourquoi parlons-nous de nous-mêmes? Espérons qu'une fois que nous serons autorisés à sortir et à rentrer dans nos voitures, cela passera d'un album mosh-pit-in-your-door-room à cet album ensoleillé et éclatant à travers vos haut-parleurs qu'il était censé être.
