L'album 'E·MO·TION' de Carly Rae Jepsen est l'un des meilleurs disques pop de l'année. C'est accrocheur, amusant et plein d'émotion. Il n'y a pas de peut-être à ce sujet.
Bradley Stern
Enregistrements Interscope
Jusqu'à cette année, Carly Rae Jepsen et son nom n'étaient qu'une punchline.
Blâmez la radio pour avoir sur-saturé les ondes avec son succès 'Call Me Maybe' rempli de flirt en 2012, malgré l'arsenal de matériel tout aussi bon (et meilleur) qui attend d'être découvert sur le reste de son disque. Blâmez Internet pour avoir déformé la vie restante avec des vidéos parodiques et des mèmes à gogo.
Mais ne blâmez pas Carly elle-même d'avoir été mal interprétée par le public comme une merveille à succès unique, considérée comme un bref passage à la radio pop et rien de plus.
La vérité est que Carly Rae Jepsen a toujours été excellente, peu importe qui a prêté attention : l'album qui a porté son succès incontournable, Embrasser , est presque notoirement sous-estimé (si une telle chose est possible), rempli de joyaux électro-pop étincelants avec toute l'effervescence d'un disque J-pop, avec des contributions de certains des meilleurs auteurs-compositeurs de l'industrie. (L'échec du produit Max Martin 'Ce soir, je me remets de toi' faire une brèche dans le Top 40 n'est qu'une des nombreuses injustices du catalogue CRJ.)
Mais avant même d'intervenir pour des sessions avec les meilleurs de la Suède, Carly avait déjà prouvé qu'elle était une compositrice capable. En 2008, après sa course en tant que finaliste sur Idole canadienne , Carly a sorti son premier LP Tir à la corde au Canada, une collection aérée de disques pop teintés de folk et dirigés par des guitares, entièrement écrits et composés par Jepsen elle-même et le producteur Ryan Stewart. Même alors, avec des chansons comme la chanson titre 'Tir à la corde,' 'Baquet' et 'Bonbon aigre,' son oreille pour la mélodie était apparente.
Trois ans et plus de 250 chansons (!) écrites après le règne de la-chanson-qui-ne-doit-pas-être-nommée, Carly est de retour, revitalisée et inspirée, avec un son plus audacieux et plus sophistiqué dans ÉMOTION (sortie aujourd'hui, 21 août), son meilleur travail à ce jour et, du moins pour l'instant, le plus grand disque pop de l'année — pas de 'peut-être' à ce sujet.
Carly Rae Jepsen Enregistrements Interscope
Inspirée alors qu'elle se tenait sur le côté de la scène lors du tournage de Cyndi Lauper & aposs au Supersonic Festival 2013 au Japon, Carly est allée travailler sur un disque pop inspiré des années 80 il y a deux ans.
Ces mélodies, sa voix, la façon dont elle a traversé toute la pop d'aujourd'hui dans ma tête, je me disais: 'Je dois m'accrocher à ça, il y a quelque chose ici qui doit revenir en grand & apos', a-t-elle expliqué à Radio.com retour en avril.
Pour obtenir ce son nostalgique, Jepsen a enregistré avec une multitude de collaborateurs issus d'espaces musicaux très différents : des super-producteurs suédois comme Shellback et Mattman & Robin au jumelage de rêve fuzz-pop Ariel Rechtshaid et Dev Hynes en passant par la première plume de pop&aposs Sia à Vampire Weekend&aposs Rostam Batmanglij.
Et tandis que les plusieurs dizaines d'actes répertoriés dans les notes de pochette auraient pu facilement se prêter à un ensemble éclectique, ÉMOTION est presque sans faille dans sa cohésion, capturant la joie de Madonna de l'époque de 'Dress You Up', le funk prêt à coucher de Prince et, bien sûr, de Cyndi - tout en sonnant beaucoup plus fidèle à l'époque qu'un certain autre disque incroyablement populaire inspiré des années 80. Hum.
Malheureusement, il y a eu des heurts au début de la ÉMOTION campagne.
En mars, le premier single 'I Really Like You' a lancé la grande réintroduction de Carly & aposs. Et, aussi énorme et lourd soit-il, la mélodie vraiment, vraiment répétitive se sentait encore un peu aussi un peu comme une tentative de recréer la magie de son méga-hit séduisant plutôt qu'une évolution. (Oui, même avec ce camée de Tom Hanks dans la vidéo.) En comparaison avec le reste du LP, c'est l'une des offres les moins convaincantes et, le cas échéant, sert mieux comme un 'inbetwingle', reliant le son de 'Call Me'. Peut-être' à la Carly de 2015.
Cela n'a pas aidé non plus que ÉMOTION a été inexplicablement sorti au Japon un plein deux mois (!) avant sa sortie en Amérique du Nord. Pour tous ceux qui voulaient entendre le disque, ils le pouvaient et l'ont fait. (Et si vous pensez que c'est mauvais, le disque ne sortira même pas en Europe avant fin septembre.)
Peu importe, cependant, car Carly avait caché quelque chose dans ses manches multicolores pour nous distraire pour l'été.
Avec un souffle de saxo tout-puissant – comme pour effrayer les sons médiocres polluant inexplicablement les ondes – « Run Away With Me » est sorti des haut-parleurs en juillet. Carly 2.0 avait officiellement arrivée.
Toujours romantique, notre 'pécheur en secret' (oh, faire se comporter, Carly) a attrapé notre main et nous a emmenés dans une balade spontanée dans les rues de la ville la nuit. Chaque minute de la chanson - du rythme anxieux des couplets à cette explosion totale d'un refrain, avec des chants rebelles à la Charli XCX pour faire bonne mesure ( AY ! ) – fait de 'Run Away With Me' la chanson méconnue de l'été 2015, et un digne successeur de Katy Perry et de son propre opus nostalgique, 'Teenage Dream'. Il est immense.
'Run Away With Me' n'est pas la seule fois où Carly nous fait monter sur un fusil de chasse pour une balade à minuit ÉMOTION : Des chansons comme 'Let&aposs Get Lost' et 'Making The Most Of The Night' écrites par Sia jouent également sur le penchant de Carly&aposs pour une histoire d'amour de type nous contre le monde. ' Per&dons-nous de nous perdre. Vous voulez vous perdre ? ' chuchote-t-elle avec séduction. C'est une proposition difficile à rejeter. Quand la musique sonne bien, qui dirait non ?
Elle fait mieux avec Sia sur 'Boy Problems', irresponsable et accrocheur, une ode délirante et pétillante produite par Greg Kurstin pour abandonner son mec avec l'aide de sa petite amie et de ses conseils par téléphone. (Et vraiment, havre de paix, nous avons tous été aux deux extrémités de cet appel ?) ' Je pense que j'ai rompu avec mon petit ami aujourd'hui et je... ne m'en soucie pas vraiment ! J&aposve eu de pires problèmes ', déclare le crooner toujours optimiste. Cela ressemble à un classique glacial de la première pièce - juste l'un des nombreux 'Comment n'est-ce pas déjà un briser ?' moments sur le LP.
justin bieber hawaii nu non censuré
Même si ÉMOTION est un clin d'œil au passé, l'oreille de Carly&aposs pour la pop moderne est parfaite : elle aime Solange &aposs 'Losing You' et Sky Ferreira &aposs 'You&apossre Not The One', ce qui l'a inspirée à demander du temps en studio avec Ariel Rechtshaid et Dev Hynes, qui a été impressionné par sa capacité malgré son scepticisme initial. Je ne savais pas à quel point elle était impliquée dans les choses », a-t-il déclaré au New York Times .
Le résultat final était 'All That', une chanson qui dégage la même chaleur brumeuse du propre travail de Dev&aposs que Blood Orange. La chanson se balance doucement et sensuellement d'avant en arrière, parfaitement adaptée à cette première danse lente et maladroite au bal de fin d'année - la classe de 1985, c'est-à-dire. 'Je serai ton phare quand tu seras perdu en mer/Je garderai ma lumière allumée, bébé/Tu pourras toujours venir à moi', promet-elle gentiment, comme une version moderne de 'Crazy For You'.
Cependant, la portion la plus à gauche du centre de tout le disque est 'Warm Blood', une collaboration merveilleusement bizarre avec Vampire Weekend & aposs Rostam – et aussi la coupe préférée de Carly & aposs. C'est une chanson aussi romantique que troublante, remplie d'étranges couches de production (est-ce une pale d'hélicoptère qui tourne sourdement en arrière-plan ?), de bruits étranges et de roucoulements haletants à propos de sang, de cavernes de secrets et d'allusions à la soumission - un peu comme Donna Lewis&apos 'I Love You Always Forever' réinterprété pour la bande originale de 50 nuances de Grey .
Carly&aposs n'est pas un tabloïd, mais elle reste une superstar. Et bien que ses disques soient en grande partie composés d'histoires d'amour intimes et de cœurs brisés, elle s'attaque pour la première fois au côté sombre de la célébrité qui accompagne le concert avec le rebondissant 'LA Hallucinations', une ode électro-pop douce-amère à la célébrité. 'Je me souviens d'être nue / Nous étions de jeunes monstres tout juste frais à L.A / Je ne me suis jamais soucié des faux enfants, nous écrivions, chantions et portions n'importe quoi', se lamente-t-elle d'une histoire d'amour perdue dans le flou des virées shopping et des jets. Elle obtient même ses premiers clichés dans les médias : 'Les buses de Buzzfeed et les corbeaux de TMZ / Que puis-je dire que vous ne savez pas déjà ?' Il&aposser elle 'Rumeurs' moment, essentiellement.
Et tandis que le catalogue Carly&aposs est largement dominé par son évanouissement plein d'espoir, il&aposs l'amour non partagé - les garçons qui a gagné' rappelez-la peut-être, si vous voulez – cela révèle une couche plus profonde au chanteur. 'Je ne suis pas le type de fille qu'il vous faut / Je ne vais pas prétendre que je suis le type de fille que vous appelez plus qu'une amie', elle souffre de l'agonisant et brillant 'Your Type', coproduit par les hit-makers de One Direction. Carl Falk et Rami Yacoub.
Les morceaux bonus ajoutés à diverses éditions internationales, de luxe et Target valent la peine d'être acquis, notamment 'Love Again' et l'incroyablement effrayant 'Never Get To Hold You', un briseur de cœur synth-pop luxuriant dans la même veine qu'Ariana Grande & aposs 'Love Me'. Harder' qui pourrait très bien être considérée comme l'une des plus grandes chansons de sa carrière.
Il pourrait même y avoir quelques indices d'un nouveau territoire à aborder : 'I Didn&apost Just Come Here To Dance', la première incursion de Carly&aposs dans la House des années 90, est une piste de danse incroyablement féroce (et avant-gardiste). « Je ne suis pas venu ici pour danser... si vous voyez ce que je veux dire ! Tu vois ce que je veux dire?' déclare-t-elle de manière suggestive au-dessus d'une impulsion de quatre au sol avant de plonger la tête la première dans un méchant , beat drop prêt pour la mode. Bien sûr, le truc pop se déroule plutôt bien, mais si Carly voulait un jour essayer la divadom de la piste de danse sur le prochain LP, c'est la chanson pour prouver que la transition est très , très possible... et fortement encouragé.
Carly Rae Jepsen Enregistrements Interscope
Carly est une masterclass pop évanouie, et la fille étourdie derrière Embrasser &apos 'Curiosity' est le même qui gambade à travers des chansons comme 'I Really Like You', 'Gimmie Love' et l'album&aposs rêve éveillé sournois d'une chanson titre. Jouer dur pour obtenir? Carly voit votre défi - et elle est heureuse de l'accepter. 'Dans ton fantasme, rêve de moi... et de tout ce que nous pouvons faire avec cette émotion !' elle pousse. Retenue? Eh, pas son point fort, c'est probablement pourquoi l'exemple de phrase utilisé pour définir le mot 'Emotion' sur la couverture de son LP se lit comme suit : ' Elle essayait de contrôler ses émotions .'
Mais alors, la force de Carly Rae Jepsen&aposs a toujours été exactement cela : une émotion sincère, c'est pourquoi - plus que tout autre disque sorti en 2015 - ÉMOTION tient la promesse d'une pure pop avec une pointe de sophistication et de sensibilité indie sans prétention, de sauts de tendances à forte teneur en hashtags ou de pop &aposironic&apos époustouflante. Et sur un album qui aurait pu facilement se transformer en une ultime tentative de faire de la musique qui se connecte à la jeunesse nae nae-ing, Carly seulement, de manière impressionnante, est restée à l'écoute de sa propre fréquence.
À ce stade, peu importe si les DJ de radio déconnectés aiment vraiment, vraiment Carly Rae Jepsen au-delà d'un succès fulgurant. Elle est trop occupée à rouler vite dans la nuit dans sa propre voie.
Carly Rae Jepsen
