Si vous êtes fan de Lana Del Rey, alors vous savez qu'elle n'a pas peur de chanter à propos de son Lust For Life. Et sur son nouvel album, c'est exactement ce qu'elle fait. Le dernier album de Lana est une analyse piste par piste de sa vie et de ce qu'elle a traversé ces dernières années. De chagrin d'amour à retrouver l'amour, Lana nous donne un aperçu de sa vie à travers sa musique. Voici une ventilation piste par piste de Lust For Life.
E.R. Pouce
jamie lee curtis lindsay lohan
Enregistrements Interscope
Après des mois de spéculation, quelques fuites et un flux constant de célibataires sortant du haut du panneau Hollywood, Lana Del Rey & aposs Soif de vie abandonné vendredi matin (21 juillet).
Le ton de l'album a été donné dès le tout premier single Love, un départ plein d'espoir du tarif généralement sombre et mélancolique de Del Rey. Le disque tentaculaire de seize chansons, son plus long à ce jour, est autant un phare de lumière qu'un rappel politiquement chargé de la situation actuelle de l'Amérique.
En dehors du changement de thèmes – peut-être notamment le féministe pur et simple God Bless America – And All the Beautiful Women In it », dans lequel elle utilise la Statue de la Liberté pour représenter les femmes restées debout au milieu du chaos – la cinquième sortie de Lana Del Rey est excitante à cause de l'implication d'autres musiciens.
De deux collaborations A$AP Rocky aux apparitions de Sean Ono Lennon et Stevie Nicks, LDR se révèle être une passerelle entre le rock classique et le hip-hop, une artiste unique capable de garder un pied dans les influences passées et l'autre fermement planté dans le futur. .
Peu importe ce que vous pensez de Lana Del Rey, c'est exactement le genre de disque pop plein d'espoir et politiquement poignant dont nous avons besoin en ce moment. Lana & aposs n'a absolument rien perdu de son avantage, mais garde une belle vision de l'avenir. Alors même qu'elle regarde l'Amérique de Trump se dérouler du haut du panneau Hollywood, la fille qui est née pour mourir a trouvé sa soif de vivre, et nous ne pourrions pas être plus heureux pour elle.
Faites défiler plus bas pour une ventilation piste par piste de Soif de vie .
'L'amour'
Le morceau d'ouverture, interprété pour la première fois au SXSW de cette année lors d'une vitrine surprise, a également fait entrer Lana dans une nouvelle ère sonore. L'amour, qui se déroule contre un rythme de batterie clairsemé et une production de cordes flottantes, est peut-être le plus heureux que nous ayons jamais vu (ou entendu) le chanteur. À partir des sombres reflets du chagrin qui l'ont mise sur la carte, elle a évolué avec cette ode pleine d'espoir et minimaliste à tous ceux qui ont toujours été jeunes et amoureux.
'Lust for Life (feat. The Weeknd)'
La chanson titre possède également le premier long métrage de l'album, avec nul autre que le collaborateur fréquent The Weeknd. La piste somptueuse, sans vergogne poppy, voit ces deux sombres briseurs de cœur ruminer l'un sur l'autre, mais sur le ton plein d'espoir des amoureux avec un avenir. Ils chantent Ils disent que seuls les bons meurent jeunes / Ce n'est pas juste / Parce que nous nous amusons trop et la convoitise – pour la vie et autrement – est palpable. Starboy et Stargirl sont réunis au sommet du Hollywood Sign, et le monde ne pourrait pas être meilleur.
'13 plages'
casting de sharkboy et lavagirl
Del Rey devait nous donner une touche d'errance sombre, sinon ce ne serait pas un disque de Lana Del Rey. Ça fait mal de t'aimer / Mais je t'aime toujours / C'est juste ce que je ressens, se lamente-t-elle en parcourant treize plages pour trouver celle où elle pourra être seule. C'est une chanson qui parle au poète solitaire et rempli d'étoiles qu'elle reste dans son cœur. Lana & aposs a appris à sourire à travers les larmes, mais cela ne veut pas dire qu'elle n'en perd pas encore tranquillement quelques-unes.
'Cerise'
Une expérience sensuelle et sensorielle, LDR évoque cerises, vin, romarin et thym au milieu d'un downbeat sexy. Le morceau à combustion lente est pur, dilué au milieu de l'été et aussi délicieux à écouter que les plaisirs corporels qui ont inspiré la chanson. En attendrait-on moins de la reine autoproclamée de Coney Island ?
'Mustang blanc'
À ne pas confondre avec White Ferrari (je plaisante complètement avec les fans de Frank Ocean, ne venez pas pour moi), Del Rey fait un tour de haut en bas dans la mustang blanche d'un amoureux. Depuis que nous l'avons vue se défendre contre des gangs de motards en train de rouler et de conduire sur une longue autoroute dans la vidéo de Burning Desire ', nous attendons un autre bop prêt pour le road trip. Accro du moteur mélancolique, réjouissez-vous.
'Summer Bummer (feat. A$AP Rocky & Playboi Carti)'
En augmentant la puissance de la star par deux pour la première apparition d'A $ AP sur l'album, Lana joue avec les rythmes trap qu'elle a commencé à privilégier dans Voyage de noces , et quelle meilleure paire pour parcourir ce monde à ses côtés que son hip-hop JFK et Cartes de paiement ? Elle échange des vers sur les amants qui ne sont pas débiles pendant que Carti et Rocky la comblent de, euh, de compliments : Sa sophistication vous donne envie de quitter la chienne avec qui vous sortez. Je ne peux pas discuter avec cette logique (ou avec le rythme délicieux).
'Groupie Love (A $ AP Rocky)'
Une tournure plus émouvante que Summer Bummer ', ce duo Rocky contemple la vie d'une groupie alors qu'elle doit partager son homme avec le reste du monde. Chaque fois que tu lèves les yeux / Je sais à quoi tu penses / Tu veux mon amour de groupie, elle s'évanouit. Vous pouvez parfaitement imaginer la scène de la vidéo de l'hymne national où Rocky lui souffle un baiser et elle le tient sur son cœur.
'Dans mes sentiments'
Ce qui ressemble à une autre ballade lugubre s'avère être un appât et un interrupteur. Dans My Feelings, Lana Del Rey est la plus indépendante, alors qu'elle rejette un vieil amant, dévorant le mot plus lâche avec un goût digne de tout ce qu'elle a accompli. Elle chante le rire alors qu'elle ne fait pas de prisonniers, prend des noms, fait l'amour et gagne beaucoup d'argent aussi. Quelqu'un a manifestement regardé Limonade .
'Coachella - Woodstock dans ma tête'
Bien que certains d'entre vous puissent rouler des yeux (ou, pour les puristes, haleter ouvertement) à la comparaison de Woodstock à Coachella, Del Rey fait ici un point sur la puissance et l'atmosphère des festivals de musique, et le type de communautés que nous devrions tous apprécier . Quand on pense au fait que cette chanson a été écrite dans le contexte d'une menace nucléaire imminente, elle devient une lueur d'espoir édifiante, un instantané de joie au milieu de temps difficiles.
' Que Dieu bénisse l'Amérique - et toutes les belles femmes qui s'y trouvent '
Lana Del Rey n'a pas joué avec des sons de guitare acoustique depuis qu'elle a couvert le Chelsea Hotel No. 2 de Leonard Cohen, et l'ouverture finit par s'intégrer à l'orchestre électronique qui renforce généralement son travail. Cette chanson est remarquable pour avoir utilisé l'imagerie de la Statue de la Liberté pour autonomiser les femmes américaines. Écoutez attentivement, et il y a des critiques au milieu de l'autonomisation : deux coups de feu retentissent à chaque fois qu'elle chante Dieu bénisse l'Amérique.
'Quand le monde était en guerre, nous avons continué à danser'
Autre hymne pour la jeunesse, Lana Del Rey contemple la fin de l'Amérique alors qu'elle constate les dégâts et encourage tous ceux qui souffrent à continuer de danser. Elle maintient, dans la plus politique des confrontations avec la réalité, le message d'espoir qui soutient l'ensemble du dossier : Ce n'est que le début / si nous gardons espoir / Nous aurons une fin heureuse.
'De belles personnes, de beaux problèmes (avec Stevie Nicks)'
Le morceau qui fait saliver tous les blogs musicaux depuis l'annonce de l'association de ces deux femmes sorcières ne déçoit pas. Un hymne éthéré à l'amour troublé par les deux femmes au monde les plus familières avec le sujet, ' Beautiful People ' présente la voix immédiatement reconnaissable de Stevie Nicks à son meilleur, jouant avec les doux murmures de Del Rey et les élevant à de nouveaux sommets émotionnels.
'Demain n'est jamais venu (avec Sean Ono Lennon)'
Avec un refrain qui fait un doux clin d'œil à Lay Lady Lay de Bob Dylan et Tiny Dancer d'Elton John, Lana Del Rey et Sean Ono Lennon sont imprégnés de rock classique interprété par la nouvelle génération de musiciens. Ces deux-là montrent leurs côtelettes musicales et leurs liens émotionnels profonds avec une ère de la musique américaine que beaucoup pensent être morte. Je t'adorais / Et je voulais juste que les choses soient pareilles, ils chantent les uns aux autres au milieu d'une guitare douce et d'une production à la Beatles qui ferait pleurer les sceptiques les plus au cœur de pierre.
'Héroïne'
avec qui charlie puth sort-il en ce moment
Une chanson tendre sur la mort dans un album plein de vie, Del Rey rend hommage à la drogue qui a emporté tant de ses icônes. Il est impossible de ne pas penser à la chanson du même nom de Lou Reed et The Velvet Underground alors que le morceau monte en puissance, à la Del Rey écrire sur les murs avec du sang et de la merde.
'Changement'
Lana Del Rey n'a pas chanté sur un piano barebones comme celui-ci depuis Old Money ', un morceau déchirant de Ultraviolence qui échantillonne le thème de l'amour de Franco Zafirelli Roméo et Juliette . Cette chanson, qui sert à la fois d'autonomisation personnelle et de déclaration générale sur le maintien de l'espoir en période de grande agitation, est de loin sa plus puissante et déchirante alors qu'elle tente d'être honnête, capable et belle face à l'instabilité.
'Obtenez-vous gratuitement'
Le morceau final, construit sur une mélodie à la Beach Boys, est une chanson de soulagement intense après tant de contemplation et d'agitation. À parts égales calme et dansant, c'est la fin parfaite d'un album si plein de pensée philosophique profonde. Elle revisite le thème de la guerre en tête, la subvertissant en vivant enfin sa propre vie loin du jeu de quelqu'un d'autre. C'est cette indépendance qui donne à Del Rey sa soif de vivre et en fait le parfait proche d'un album plein de contemplations de croissance intense.
Lana Del Rey au fil des ans :
